Lúpulo: Ensō

¡Hola, indieloc@s! Ya mañana es viernes y queremos celebrarlo con una música muy especial. Lúpulo tiene algo que engancha en sus canciones electrónicas y muy tranquis. Ensō es el título de este EP con canciones en las que alternan la electrónica, las guitarras más rockeras y el acústico. Salada tiene un bajo expectacular, Coda es una especie de obra maestra en miniatura. Muy interesante y recomendable. ¡Escuchadlo!

También os dejamos aquí el vídeo de My lips, un vídeo de lo más sensual y minimalista:



¡Un indieloco saludo!

Supermosca: Miedo, cinco letras

Supermosca es una banda de rock surgida en 1998 en Valencia. En 2004 editaron su primer LP, Las cosas, el tiempo y lo que sirve en realidad (Autoeditado, EuroMaster). En 2012, la banda saca a la luz su segundo LP, Sangchili 1935. Ahora nos presentan su último trabajo, Miedo, cinco letras, que ha salido este mismo mes. 

Como primer paso grabaron Naoko en colaboración con Manuel Tomás (asistente de Andrew Scheps, con Metallica, Red Hot Chili Peppers o Audioslave) en los Rockaway Studios de Castellón lo que despiertó el interés de Digisep Media y Warner Music Spain. En noviembre le siguieron Septiembre, El duelo, Una habitación con vistas y La noche más mágica del año, esta vez al amparo de los hermanos Santi y Víctor García en los estudios Ultramarinos Costa Brava, tanto grabación como mastering. Finalmente en enero 2013 vio la luz el primer single, Naoko, para posteriormente en Febrero lanzar el EP completo, todo bajo el respaldo de Digisep Media y Warner Music Spain.

Os dejamos el videoclip de Naoko:

¡Un indieloco saludo!

Entrevista a Capítulo 7

¡Hola a todos! Hoy os traemos una entrevista que hemos hecho a la banda indieloca Capítulo 7.

¿Quiénes formáis Capítulo 7?

Capítulo 7 somos Fran Raya (guitarra y coros) y Vero Rueda (voz y pequeña percusión).

¿Cuándo empezasteis con esto de la música?

En persona nos conocimos en 2007 (nos “conocíamos” anteriormente del fotolog), empezamos a componer nuestras canciones en 2008 y en 2009 nos estrenamos en los escenarios.

Contadnos alguna curiosidad de vuestros comienzos.

El año que nos conocimos fuimos juntos al Sonorama. Fran se llevó la guitarra e hicimos un concierto improvisado en la zona de acampada. Mientras tocábamos una canción de Quique González, apareció una cámara de la organización y nos hicieron una entrevista.

También recuerdo perfectamente el momento en que surgió el nombre para el grupo. Volvíamos de hacer unas fotos para la portada de la maqueta, y en el coche empezamos a hablar sobre cómo queríamos llamarnos. Hicimos una lluvia de ideas de cosas que nos gustaban y que en cierta manera habían provocado que nos conociéramos. Como yo constantemente ponía fragmentos de Rayuela en mi fotolog, y Fran me comentaba, nos centramos en elementos relacionados con ella, y llegamos a la conclusión que Capítulo 7 era un nombre perfecto.  Además de que era mi capítulo preferido del libro, el contenido encajaba perfectamente con el tipo de música que queríamos hacer.

¿Cómo definiríais vuestro estilo?

Hacemos un pop acústico y bastante dramático. A veces, en plan coña, definimos nuestra música como “cortavenas”, ya que las letras tienen muchos elementos nostálgicos, de desamor, etc. Es música tranquila, de esa que puedes escuchar de fondo en un bar mientras charlas con tus amigos, pero también de esa a la que sin querer prestas atención para entender la letra y sentirte parte de ella.

¿Cómo resumiríais “Si nos vemos de nuevo”?

Es un EP de 5 canciones que habla de experiencias del pasado que te hacen resurgir ciertos sentimientos al traerlas mentalmente al presente. El sonido de los temas y los arreglos intentan crear atmósferas que encajen con lo que cuenta la letra. Es un EP con canciones tristes, con un poco de rencor, pero que tiene como mensaje final la importancia del optimismo antes de irse a dormir.

¿Cómo ha sido la grabación del EP?

Nos produjo el EP Ferran Vilanova (Vànova). Primero grabamos un tema, “Nos estamos acabando” y como nos encantó el resultado, decidimos grabar 4 más, para que el EP tomara forma. Colaboraron con nosotros dos amigos: Jordi Domènech al piano y Cristina González (Malakhai y Los Peces de Cristina) haciendo los coros de "Nos estamos acabando". El compañero de Vànova de Ferran, Jordi Moncho, también nos ayudó con los arreglos.

¿Cuál es vuestra forma de organizaros a la hora de crear las canciones?

Componemos de tres maneras diferentes. Fran, normalmente parte de una melodía y unos acordes y luego le añade la letra. Yo siempre empiezo por la letra, y luego busco la melodía. Y en ocasiones hemos compuesto juntos. Con una letra delante, Fran improvisa unos acordes con la guitarra y yo improviso una línea de voz hasta que fijamos la definitiva que nos gusta.

Contadnos, ¿qué encontraremos en vuestros directos?

Encontraréis nuestras canciones desnudas, explicadas, contadas y directas, intentando siempre que construyan un clima cálido y de absoluta conexión con el público.

¿Podemos encontrar “Si nos vemos de nuevo” en físico?

Hicimos muy pocas copias del EP, ya que lo pusimos en descarga gratuita en bandcamp y consideramos que era suficiente.

Algo por lo que os muráis de ganas de contar a los lectores:

Hemos empezado a grabar nuestro próximo EP y estamos muy ilusionados.

¿Cuándo podremos veros en directo?

El próximo concierto que tenemos es el 6 de junio, en el Espai Jove Boca Nord de Barcelona.

¡Muchas gracias!

Naked Lens

¡Hola a todos, indielocos e indielocas! ¿Qué tal se presenta la semana? Sabemos que los lunes no os molan nada, por eso hoy os traemos una recomendación para alegraros el día: Naked Lens, una banda de Madrid que nos ha sorprendido mucho con su rock melódico. Tienen un EP homónimo de tres canciones que nos han encandilado: es pura magia. Esperamos que disfrutéis de ellas como lo hemos hecho nosotros. Desde luego son un gran descubrimiento y estaremos atentos por si publican pronto algo más. Con todos vosotros, Naked Lens:

¡Un indieloco saludo!

Crónica: El Hombre Rana presentan "La otra mitad" en Taboo

La sala Taboo de Madrid fue el lugar elegido por El Hombre Rana para presentar en directo su segundo trabajo, La otra mitad. El concierto tuvo lugar ayer, 23 de febrero. La noche era fría, pero el concierto fue la mejor manera de calentar nuestros cuerpos y nuestras mentes: realmente fue un concierto cálido, cercano y brillante.

Ahí estaban en el escenario Angie a los teclados, Antonio a la batería y Martin a la guitarra y voz. Y a pesar de que no pudimos disfrutar del bajo de Salah, el bajista principal, su sustituto (Ernesto) hizo un trabajo magnífico, creando unos ritmos precisos y absolutamente virtuosos. 

El concierto comenzó tal y como lo hace La otra mitad, con un enérgico Final de los tiempos, un tema que suena diferente en directo, más potente, envolviéndolo todo. Estar fuera fue el segundo tema, con el que el público empezó a mover el esqueleto. Y a medida que iban tocando las canciones el público se iba entregando a la música, bailando y dándolo todo.

El Hombre Rana lo dieron también todo en el escenario, alternando algunas canciones de su primer EP (1/2) como Así aprenderás, María o Te estoy vigilando con prácticamente todos los temas del nuevo disco. Además, no faltaron guiños a otros artistas como Tainted love o una enérgica Funky town que dio fin al concierto en uno de los bises junto a El mundo al revés. La interpretación de canciones como Vas a brillar, No puedo, ¿Qué nos quedará? o Hablando por hablar fue brillante, con unos teclados íntimos y una guitarra excepcional, un bajo preciso y la potente y enérgica batería.

Sin duda fue un concierto único del que me llevo una muy gratificante lección: por muy bueno que sea un disco, siempre va a ser mucho mejor disfrutarlo en directo. Os lo digo en serio: El Hombre Rana tienen un directo acojonante. Si podéis, no debéis perdéroslos.

Redacción: Quike D-B

SIGUR ROS: DULCE EXPLOSIÓN DE SENTIDOS

Sigur Rós ha visitado el territorio español recientemente. Fue el pasado sábado día 16 en Barcelona, donde asistí al directo.

La banda islandesa lanzó su primer disco en 1997 (Von), y en seguida logró alcanzar la fama. La delicadeza de sus melódicas canciones, el sentimiento y la nostalgia son algunos de los ingredientes. 

La ciudad catalana les dio la bienvenida en el Palau Sant Jordi, un recinto con un aforo de hasta 17.000 personas. Un lugar enorme para un grupo que no merece menos. Puntuales y entregados con el público, el concierto empezó a las 21:30 tal y como era previsto. Puedo decir que tocaron, para mí, sus mejores canciones: Saeglopur, Valtari, Staralfur, Fljótavik - estremecedora y cálida -, Olsen Olsen, y Hopípolla y Glósoli, ambas unidas por pequeños acordes creando una pieza única y memorable. Así pues, fueron temas muy acertados y unos visuales espectaculares donde música y sensación iban de la mano en todo momento. Consiguieron dejarnos a todos fascinados, y que saliéramos de allí con la impresión de estar, literalmente, flotando. 

Un concierto que sin duda dejará huella como uno de los mejores grupos que han pasado por la capital en los últimos tiempos. Y que así sea para otra vez.

Redacción: Helena Moreno Mata

Passenger

Mike Rosenberg decidió seguir su carrera en solitario tras la separación de su grupo Passenger (Pasajero) allá por el 2009. El británico se quedo con el nombre del grupo que es ahora su apodo artístico, desde entonces han pasado tres productivos años y empieza el cuarto, este 2013 de gira por Australia y el Reino Unido, presentando su disco All the Little Lights (Todas las pequeñas luces), el tercero tras Flight of the Crow (El vuelo del cuervo) en 2010 y Wide Eyes Blind Love (Ojos muy Abiertos Amor Ciego ) en 2009.

Este canta-autor de Indie/Folk inició su carrera musical a los 16 años y fundó la banda Passenger en el 2003 junto con Andrew Phillips. Parece ser que la enemistad repentina de Rosenberg y Phillips fue la que causó la separación del grupo, pero hay muchas teorías y ninguna estuvo confirmada. En cualquier caso esto llevó a la carrera de Rosenberg por su cuenta que nos ha dejado talento por doquier.

Ha sido telonero de Ed Sheeran en alguno de sus conciertos, y aunque está ganado mucha fama en algunos sitios de Europa como Bélgica o Irlanda, en España sabemos poco o nada sobre él. Así que aquí tenéis un artículo para acercaros un poco a este gran músico. Os dejo el videoclip de mi canción favorita del álbum: Let Her Go (Dejarla marchar).

Y un extracto de la letra de otra de sus canciones para animaros a tener esperanza y a vivir con pasión y alegría.

Besos y abrazos.

Don't you cry for the lost                                           No llores por los que se han ido

Smile for the living                                                    Sonríe por los que viven

Get what you need and give what you're given        Coge lo que necesites y da de lo que tienes

Life's for the living so live it                                      La vida es para los vivos así que vívela

Redacción: María de Castro Segalerva

Piñata: Amics/Enemics

¡Hola, indielocos! Ya mañana es viernes y hay que celebrarlo. ¿Y qué mejor que hacerlo con música? Piñata vienen de Barcelona y llevan más de dos años componiendo y creando canciones. Este doble EP, Amics/Enemics, es su primer trabajo, y está disponible en digital y en una edición limitada de 80 cintas cassette por sólo 6€. ¡Disfrutadlo!

¡Un indieloco saludo!

Videoclip de "¿Qué nos quedará?", de El Hombre Rana

El Hombre Rana nos traen el videoclip de ¿Qué nos quedará?, el segundo vídeo de La otra mitad. Es un videoclip muy chulo, con cuatro escenarios en los que los intérpretes van y vienen. Lo han hecho ellos mismos.

¡Un indieloco saludo!

Milton publican "The World of Silence"

¡Hola, indielocos! Os traemos The World of Silence, el primer disco de estudio de Milton.

Después de la publicación de su EP Allergy Attack nos traen este pedazo de disco que demuestra que realmente saben hacer buena música. Once temas de lo más completitos, noise rock vibrante, envolvente, oscuro y genial. Escuchadlo.

 

¡Un indieloco saludo!

Videoclip de "Muévelo", de La Sonrisa de Julia

Hace un par de días publicaban en metropoli.com en exclusiva el videoclip de Muévelo, el avance del nuevo disco de La Sonrisa de Julia, que llevará por nombre El viaje del sonámbulo. Hoy, nosotros os lo enseñamos.

(Si no puedes ver el vídeo correctamente, quizás tengas que descargarte un plug-in. Si tu navegador te pide ejecutar un plug-in, ¡permíteselo y disfrutarás del vídeo!)

¡Un indieloco saludo!

Videoclip de "Planilandia", de Lori Meyers

¡Feliz domingo, indielocos! ¡Disfrutad!



¡Un indieloco saludo!

Estévez

Estévez es un grupo de origen granadino que ha publicado su primer disco, El suelo muy atrás; un disco diferente, con un estilo indie-pop, dulce, atractivo y con unas letras muy curiosas. A la voz de Mati Balboa, debutando como cantante en este disco, y la experiencia de Dani Gominsky (Sugarfish, Elastic Band) al bajo, la guitarra eléctrica, los sintes y la programación, se unen Pablo Peláez a la batería y percusión; Dr. Montañés, a los teclados, violonchelo, flauta de émbolo, xilófono y voces; José López-Montes se encarga del piano, el monocordo, el órgano, fender rhodes, teclados, guitarra electroacústica; y Francisco Molina “Duane”, de la guitarra eléctrica, guitarra acústica, mandolina y voces.
Os dejamos tres temas del LP que han subido a Soundcloud para que podáis escucharlas y nos contéis qué os parecen. Seguro que os gustan tanto como a nosotros.

¡Un indieloco saludo!

Kenedy y Holywater presentan sus nuevos trabajos

Kenedy inaugura el nuevo año con la publicación de su nuevo EP (2013). 5 nuevos temas que suponen una nueva vuelta de tuerca con respecto a su anterior EP (2010) y que presentarán en directo el 8 y 9 de marzo en Granada (Sala Polaroid) y Sevilla (Sala Fun Club) respectivamente. Para esta puesta de largo estarán compartiendo escenario con Holywater. Los de Lugo también presentan su nuevo álbum Wasteland, considerado por algunos medios especializados como el mejor disco de 2012, en una gira que les está llevando a recorrer casi todos los rincones de la península.

Las ciudades por las que pasarán son las siguientes:

GRANADA 8 de MARZO. Sala Polaroid. Entradas aquí.

SEVILLA 9 de MARZO. Sala Fun Club. Entradas aquí.

Os dejamos el videoclip de For those who stay, adelanto del nuevo EP de Kenedy, una canción llena de frescura que os encantará.

¡Un indieloco saludo!

Visión Sonora lanzan la campaña "Se reparte oxígeno"

Visión Sonora acaban de sacar una campaña para promocionar su nuevo disco, Oxígeno. Es una campaña de lo más interesante en la que tendrán una participación muy importante los jóvenes. 

Invitaciones para ir a los conciertos gratis, un concurso en el que podrás ganar el disco firmado, reparto de plantas en encuentros con universitarios y mucho más esconde esta campaña de lo más indieloca a la que todos estáis invitados a participar. Para enterarte de todo entra en la web de Se Reparte Oxígeno, donde podrás conseguir tu invitación al próximo concierto de Visión Sonora, que tendrá lugar el 20 de febrero en la sala Moby Dick de Madrid.

Os dejamos aquí el vídeo de Respirar:

¡Un indieloco saludo!

Cartel interactivo del FIMRI2013

¡Hola, indielocos! Hoy os traemos el cartel del FIMRI2013 (que será este sábado), para que tengáis toda la información necesaria en un mismo lugar. Si pasáis el ratón por encima de la imagen encontraréis unos iconos que os informarán sobre todo lo que tenéis que saber de este nuevo festival. El cartel ha sido diseñado por @MDistorsion y la imagen interactiva ha sido realizada por Movingtickets.com, web donde puedes comprar las entradas. ¿No has comprado aún la tuya?

¡Un indieloco saludo!

Roll Fest Madrid

Roll Fest Madrid es la nueva apuesta por la música sin etiquetas. El festival nace con la idea de impulsar nuevas bandas jóvenes en el panorama nacional y de remover la conciencia de aquellos que aún quieren Rock n’ Roll.

ROLL FEST MADRID se celebrará el día 1 de Marzo de 2012 en la sala Taboó de Madrid. (Calle San Vicente Ferrer 23, metro Tribunal).

Las bandas confirmadas son:

Jacobo Serra

Siempre rodeado de músicos de primer nivel, Jacobo sorprende con su voz y sus letras cuidadas. Actualmente se encuentra preparando su nuevo trabajo que saldrá a la luz próximamente.

Básico Permanente

Han dado mucho de que hablar en el último año con su última publicación Dos Señales, producido por José Nortes (Quique González, Miguel Ríos, Ariel Rot), en el emblemático estudio La Cabaña Sonora.

Sonograma

Acaban de publicar su nuevo EP Sacramento grabado en Lowe Side Studio bajo la producción de Martí Perarnau (Mucho) y Ramiero Nieto (The Right Ons).

Las entradas anticipadas cuestan sólo 8 euros e incluyen consumición. Puedes comprar la tuya aquí. En taquilla serán 10 euros.

Adelanto del videoclip de "No tienes alma", de Magnética

Magnética presentan un adelanto del próximo videoclip de Friogenia (lee aquí la reseña del disco), de la canción No tienes alma. Dirigido por Alberto de Lorite, podremos disfrutar del vídeo completo el día 28 de febrero. Desde luego, en Indielocura nos encargaremos de mostrároslo. En este enlace puedes ver el primer videoclip del disco, de Volarlo todo. Y os recordamos que este sábado tiene lugar el FIMRI2013, en el que podréis disfrutar de Magnética en directo, como lo hicimos nosotros en el concierto que dieron en la Moby Dick de Madrid presentando su último disco. Aquí tenéis la crónica de dicho concierto.
Os dejamos con el teaser del videoclip a la espera de verlo entero el último día del mes.

¡Un indieloco saludo!

Reseña de "La otra mitad", de El Hombre Rana

El Hombre Rana presentarán en directo su segundo disco, La otra mitad, el 23 de febrero en Madrid. Hacía tiempo que quería reseñároslo, así que me dispongo a analizarlo.

Final de los tiempos abre el disco de forma espectacular. Los sintetizadores dan vida a esta canción, unos arpegios de guitarra terminan el nacimiento y empieza la estrofa, lenta, como el crecimiento de un niño. Aparece el bajo, la batería suena cada vez más alta y llegamos a la adolescencia con un puente que precede al estribillo. Un estribillo lleno una de vitalidad musical que contrasta con ese "todo tiende a continuar hasta que se acaba, hasta que se acaba". El proceso se repite en una canción llena de armonía.

El segundo tema, Vas a brillar, comienza con mucha energía. Esta canción te anima en cualquier situación, hablándote de un cambio personal que te va a hacer destacar entre la gente. Un estribillo maravilloso, donde la voz va acompañada de coros. Las guitarras cobran protagonismo, así como los sintes, que tienen mucha importancia en todo el disco. Este tema tiene se ha ganado ser el single del disco.

Estar fuera es una canción diferente, con un teclado muy característico y una letra que habla sobre ser distinto a los demás, pero sin querer ser como ellos. La canción toma un giro de locura tras un par de estribillos en un final apoteósico. Brillante.

El siguiente tema, ¿Qué nos quedará? es uno de los más pegadizos del disco. Un estribillo genial con una sola frase, pues no se necesita más para hacer estribillos geniales. Los sintetizadores vuelven a hacer una melodía que cobra protagonismo y, como digo, hace la canción muy pegadiza. Las guitarras y la batería dan mucha consistencia al estribillo.

¿Hacia dónde vamos? es otra de las dudas existenciales que nos plantea este disco. Es una de las canciones más oscuras del disco, tanto en la letra como en la música. La canción tiene un puente instrumental que es una auténtica genialidad. Temazo.

Diciembre es una canción lenta, de ruptura sentimental y frío. Mola porque tiene gancho, un estribillo movido y violines que la hacen molona.

Escuchamos el bajo al comienzo de Simulacros y de pronto nos encontramos ante otra canción de agudas guitarras. Esta es la canción parapapapa que todo disco tiene, con unas estrofas psicológicas y un estribillo de carpe diem.

Hablando por hablar vuelve a sorprender con unos fraseos musicales geniales. Con una letra que nos saca una sonrisa disfrutamos de esta canción de brillantes guitarras, bajos potentes, baterías plenas de platillos y sintetizadores protagonistas. Merecen mención especial el solo de guitarra y el épico final de la canción.

Nos encontramos ante un tema muy rockero en No puedo. En él encontramos guitarras al más puro estilo rock y un estribillo muy del estilo de El Hombre Rana, tan bueno como los del resto del disco, que casi me ha hecho ponerme a bailar.

Y ya llegamos al final del disco, tan rápido que no me lo explico, con un tema que empieza con un lento teclado. Esto es lo que debería estar haciendo cuestiona otra duda existencial: ¿es esto lo que debería hacer? En su caso, parece que habla de la música, una música que cobra mucha vitalidad en esta canción; especial mención merece un solo de guitarra. Es una canción muy bien elegida para terminar el disco, con sus partes lentas y sus partes de máximo esplendor musical.

Y termina el disco y me quedo satisfecho, porque es un disco muy bueno que merece que le deis mínimo dos escuchas. ¿Y por qué dos? Porque con una sola escucha por canción te quedas corto. Son canciones muy trabajadas y que tienen mucho por detrás, tanto que con una sola escucha te pierdes mucho. Finalizo diciendo que es un discazo. Lo es, de veras.

¡Un saludo, indielocos!

Quike D-B

"Los amigos que perdí", nuevo single de Dorian

Dorian se preparan para sacar su nuevo disco, La velocidad del vacío, el próximo 4 de marzo. Hoy os traemos el single de este nuevo disco, una canción llamada Los amigos que perdí. Es fantástica y sólo podemos decir que tenemos unas ganas enormes de que salga ya el nuevo disco para conocer el resto de las canciones.
Si seguís el blog desde que empezamos sabréis que Dorian es un grupo que nos gusta mucho y ¡es genial que saquen nuevo disco! Además, por lo que parece, el sonido ha madurado; esta canción es flipante y seguro que el resto del disco lo será aún más. Sólo queda esperar hasta el 4 de marzo para escucharlo al completo.

¡Un indieloco saludo!

The Glass Hearts

Este viernes os traigo desde Londres a The Glass Hearts (Los Corazones de Cristal). Stuart North, Michal Masnik y Martyn Gibbons llevan dos años juntos y ya tienen su primer disco Fall In From The Top (Desplomarse desde lo alto). Estos grandes tíos y mejores músicos tocan rock alternativo y los tres empezaron en una banda y fueron pasando de mano en mano hasta que se conocieron y se unieron. Actualmente están de gira "on the road" por las carreteras inglesas, promocionando su álbum. Han firmado con una discográfica establecida en Nueva Jersey, Estados Unidos y parece que la suerte les sonríe y que su carrera musical esta apunto de despegar.

¡IMPORTANTE! Escuchad Why Should I Care (Por qué debería importarme), es la primera canción que escuche de ellos y la que me dejo absolutamente fascinada, ritmo, letra... Es fabulosa, no dejéis de escucharla.

Os recomiendo que paséis por su pagina web http://theglasshearts.com/. Encontrareis toda la información que queráis  aunque espero conseguir una entrevista con el grupo pronto para que conozcáis de primera mano más cosas sobre ellos, pero allí tenéis un reproductor con algunas de sus canciones y podréis comprar su camiseta (yo ya me he hecho con una) y su disco, que está disponible también en iTunes. No olvideis seguirles en twitter @GlassHeartsUK. Yo ya les sigo de cerca.

Besos y abrazos.

PD: para cualquier sugerencia o contacto os dejo mi mail: m.decastrosegalerva@gmail.com y mi twitter: @mariacine20

María de Castro Segalerva

Videoclip de "Canción de cuna", de Correos

La banda donostiarra Correos presentó hace unos días su segundo trabajo, Esponjas para borrar el horizonte, y al mismo tiempo sacaron el videoclip de Canción de cuna, dirigido por Alfredo López y con fotografía de Juan Luis Cabellos. En el vídeo, inspirado en la película Corre Lola Corre, la protagonista (Nerea Garmendia) no puede evitar que su novio (Diego Pérez Retes) muera una y otra vez, despertando cada vez que esto ocurre.

Una canción que nos encanta y que no podréis dejar de escuchar. El resto del disco lo podéis escuchar en Spotify y comprarlo en iTunes.

¡Un indieloco saludo!

Básico Permanente

¡Hola, indielocos e indielocas! Empezamos la semana y queremos hacerlo con energía y pensando en que esta semana puede ser genial acompañada de buena música. Queremos ayudaros a olvidaros de la pereza que da el trabajo, el colegio, la universidad, el paro o la situación que tengáis gracias a la música que compartimos hoy con vosotros.
Básico Permanente son una banda de Madrid, fresca y llena de vitalidad. Dos Señales es su primer EP, formado por cinco temas muy guays. Ya nos las hemos escuchado dos veces y vamos a tenerlas en bucle durante toda la mañana. Aquí las tenéis.

¡Un indieloco saludo!

La Sonrisa del Lobo

La Sonrisa del Lobo es una banda de Córdoba que ha autogestionado la publicación de su primer disco. Hacen un rock-pop que no escuchamos habitualmente en Indielocura, pero siempre está bien variar un poco de vez en cuando. Tal vez es su primer sencillo, single del disco Aullidos y bendiciones, un disco formado por siete temas variados, con guitarras protagonistas y letras de amor y desamor. Están empezando a dar conciertos por España y están teniendo mucha acogida en radios de Latino América. Aquí os dejamos el videoclip de Tal vez:

Y aquí tenéis el resto del disco. ¡Disfrutadlo!



¡Un saludo indieloco!

Videoclip de "2 peces", de Suîte Momo

¿Para qué vamos a entreteneros con palabrería? Disfrutad de este ardiente videoclip de Suîte Momo, indielocos.

¡Un indieloco saludo y feliz sábado!

Nueva redactora y nueva sección los viernes

Hola a todos,

Este es mi primer viernes y mi primera entrada. Me llamo María y traeré cada semana un pequeño trozo de mundo al blog con un artista o grupo internacional. Me encanta escribir y la música y creo que será una gran combinación. Hoy al ser mi primer día seré breve pero ya que estamos con las presentaciones os voy a recomendar un libro, una película y una canción para poneros en un solo post las tres cosas que más disfruto. Tanto la película como el libro es The Perks of Being a Wallflower (Las ventajas de ser un marginado), un maravilloso libro y lo mejor que he visto en el cine en mucho tiempo. En su trailer que es fantástico aparece la canción It's Time, esta gran canción que ya ha sido ya usada en muchos anuncios y series de televisión y cuyo videoclip fue nominado a Mejor Video Rock en los MTV VMAs (Video Music Awards) pertenece al tercer EP the la banda Imagine Dragons. Este grupo estadounidense de rock alternativo fundado en Las Vegas, Nevada, compuesto por Dan Reynolds, Ben McKee, Wayne Sermon y Dan Plazman saco su primer álbum de estudio en septiembre del año pasado y creo que no debemos perderlos de vista. Os dejo con el trailer de la película y la genial canción de un grupo en auge.

Besos y abrazos.

PD: para cualquier sugerencia o contacto os dejo mi mail: m.decastrosegalerva@gmail.com y mi twitter: @mariacine21