Amor de Tokyo presenta Escorpiones

Amor de Tokyo es el proyecto personal, casi vital, de Roberto Urzaiz (ex bateria de Dikers y ex bajista de El Columpio Asesino). Ya os hablamos hace unos meses de este proyecto. Hoy, por fin, desde Pamplona nos llega su LP de debut, Escorpiones, que cuenta con 12 canciones + 1 remix de Boi Sangra (en total más de 50 minutos de duración), y está producido por Roberto Urzaiz, quien además ha compuesto todas las canciones, tocado todos los instrumentos y escrito todas las letras menos una, Táctica y Estrategia, una preciosa adaptación del poema de Mario Benedetti.

Un disco en el que Roberto ha cuidado hasta el último detalle, dando como resultado doce grandes canciones que reflejan su forma de ser y nos llevan hacia lo más brillante del pop. Doce canciones que nos transmiten infinidad de sensaciones desde la ilusión y honestidad de su propuesta. Un soplo de aire fresco para la escena indie y que supone un paso adelante para consolidarse como uno de los nuevos talentos del panorama nacional.

Aquí podéis escuchar el disco. Es genial.

¡Un saludo indieloco a todos!

Entrevista a The Dirt Tracks

¡Hola indielocos! Os traemos una entrevista que hemos realizado a The Dirt Tracks. ¿Queréis saber más de ellos?

¿Quiénes sois The Dirt Tracks?

The Dirt Tracks somos:

Santi Coma (guitarra y voz principal)

Guillem Masid (batería)

Carlos Ortigosa (sampler y voces)

Rafa Vicente (guitarra y voces)

Miquel Álvarez (bajo y voces)

¿Desde cuándo tocáis?

¿Nosotros? Desde tiempos inmemorables… Pero The Dirt Tracks se formó en Junio de 2011. Nace de un proyecto anterior, en el que participábamos Santi, Guillem y Carlos y que, al desaparecer, nos dio la oportunidad de conocer a Rafa y a Miquel (grandes músicos y mejores personas), y crear el proyecto actual.

Contadnos alguna curiosidad de vuestros comienzos.

Cuando se estaba formando el grupo, al llegar Miquel, nos dijeron que tenía 18 añitos, y no nos lo tomamos muy serio…. Después de hacerle la prueba nos dimos cuenta del nivel tan alto que tenía y tuvimos que hacer algún que otro ensayo a escondidas de él para que no se llevara mala imagen de nosotros y llegar preparados a los ensayos con él.

¿Cómo definiríais vuestro estilo? ¿Quiénes son vuestras influencias más cercanas?

Nos gusta definirlo como “música sin prejuicios”. Las etiquetas no nos gustan demasiado.

En cuanto a influencias, cada uno de nosotros tiene diversos grupos de cabecera, por lo que en realidad es una mezcla muy variopinta. De hecho en las giras se nos acercan a decir que les recordamos a este o aquel grupo, algunos de ellos que ni siquiera escuchamos mucho…

The Madding Crowd es vuestro segundo EP. ¿Qué diferencias diríais que tiene respecto a Never been to Mars?

Son completamente distintos, entre un disco y el otro ha habido un año de conciertos y giras que se plasman en el segundo disco.

¿Cómo ha sido la grabación de The Madding Crowd? ¿Qué se siente al estar masterizados en Abbey Road?

Se nota que hemos avanzado y hemos crecido, nos resulta más fácil hacer que los temas funcionen. En cuanto a lo de Abbey Road, hemos masterizados los dos EP’s allí, y es genial. Alex Wharton es un grandísimo profesional y nos da mucha tranquilidad.

Además, fuimos a verle en nuestra última gira por Reino Unido, y tuvimos la oportunidad de visitar los estudios de Abbey Road... Fue increíble.

¿Cómo os organizáis a la hora de hacer canciones?

Mayoritariamente compone Santi, los demás añadimos arreglos y vamos colaborando según el tiempo que tenemos disponible…

¿Quién lleva las riendas en el local de ensayo? ¿Quién toca más las pelotas? ¿Alguien llega siempre tarde?

Las 3 cosas Miquel… que por cierto, todavía no ha llegado… (Estamos haciendo la entrevista en el local de ensayo).

¿Por qué preferís el inglés al español en vuestros temas?

Siempre hemos escuchado música en inglés, y el paso natural ha sido componer y cantar en inglés.

¿Qué encontraremos en vuestros directos?

Mucha energía. Lo damos todo en nuestros directos, independientemente de dónde estemos, de la cantidad de gente… en el escenario nos volcamos muchísimo.

¿Tenéis alguna manía antes de los conciertos o durante ellos?

Antes de salir hacemos un corrillo con todo el equipo, como los deportistas. Además, en la mesa de samplers de Carlos siempre estará nuestra “lámpara del buen rollo”.

The Madding Crowd existe en físico. ¿Cómo pueden adquirirlo vuestros seguidores?

En nuestros conciertos.

¿Qué opináis de las redes sociales? ¿Y de los calamares en conserva?

Las redes sociales nos permiten interactuar con nuestros seguidores y llegar muy lejos, porque no conocen de fronteras. A nivel internacional es una herramienta muy útil.

Los mejores calamares son los que hace la madre de Santi.

Contadnos la mayor indielocura que hayáis hecho.

Ufff… Demasiadas… Sacar a la mujer del dueño del local a cantar con nosotros? Jejee.

Y quizás, la más grande sea la de realizar tres giras internacionales en un año, tal y como están las cosas ahora… es bastante locura…

Algo por lo que os muráis de ganas de contar a los lectores:

Nos gustaría aprovechar para decirles a todos que vayan a conciertos, si es a los nuestros, mejor, pero que salgan. Son mejores que escuchar la música en casa, se pasa mucho mejor, se conecta más y siempre se descubren cosas nuevas.

¿Cuándo podremos veros en directo?

El próximo concierto lo tenemos el día 15 de diciembre en Castellón, en D’Leyend. Un gran lugar que apuesta por la música como pocos.

¡Muchas gracias!

A vosotros!

… y Miquel sigue sin llegar…

LaChica & LaGrande sacan primer EP

Desnudos es el primer EP de LaChica & LaGrande, tres canciones muy trabajadas que no podéis perderos. Además, podéis descargarlas de forma gratuita. ¡A disfrutar, indielocos!

¡Un saludo indieloco!

Son Bou presentan su primera maqueta

Son Bou son Rosa (Sam & Cooke) y Sergi (Le Pianc, Viva Ben-hur). Rosa y Sergi se conocieron en un concierto conjunto de sus respectivas bandas Sam & Cooke y Viva Ben-Hur, para la presentación de 2 fanzines que habían hecho cada una de las bandas. Al cabo de un tiempo Rosa tocó en la presentación de un cómic de Sergi y éste le acompañó haciendo algunos ritmos en un par de canciones. Fue entonces cuando decidieron montar Son Bou, un dúo de guitarra y batería, sin complicaciones, de canciones cortas y rápidas, entre pop, twee y garaje con algunas bases de ruido hechas con sintetizadores.

La semana pasada publicaron una maqueta de cuatro canciones grabada en su local de ensayo que sirve como abrebocas para lo que será su primer 7", que editará Hao!Discos en 2013. Aquí os dejamos la maqueta:

¡Un indieloco saludo!

Lara Morello

Lara Morello, nacida en Móstoles en 1993. Desde 2009, cuando Lara compuso su primera canción, no ha dejado de interesarse por recibir una formación completa a nivel musical y académico. A día de hoy cuenta con 4 maquetas editadas y camino de la 5. Ha contado con el apoyo de varios blogs y radios para darse a conocer un poco por Internet y sobre todo con sus productores de www.silyan.es. Su principal plataforma para darse publicidad son las redes sociales, puesto que le han facilitado el contacto la gente y de las cuáles ha sacado partido.

Lara Morello se define a sí misma como sentimental, divertida, habladora empedernida, amante de las guitarras, entusiasta, soñadora y poeta cuando el corazón habla. El motivo principal de sus composiciones es la manera perfecta e íntima de trazar los problemas sobre un folio a modo de liberación y superación. Actualmente se encuentra estudiando en la Universidad Educación Infantil y lo compagina con la música. Está centrada en acabar de enmaquetar sus canciones para poder tener un repertorio contundente y girar por diferentes salas de Madrid y alrededores. Consciente de que este mundo no es nada fácil, pero a su vez cree que si visualizas un sueño y luchas por él puede que llegue a cumplirse; siempre sin rendirte. Como principales referentes musicales podemos citar a Vega, KT Tunstall, Sara Bareilles y Amaral entre otros. Le pide a la vida que le siga dando imaginación e inspiración suficiente para poder seguir componiendo y nuevas aventuras que transformar en melodía.

Con su guitarra a cuestas os invita a escuchar, opinar y disfrutar de su música, siempre agradecida os devolverá una sonrisa en agradecimiento.

Ya está aquí Eólica tú, de Matellán

Después de varios posts en los que os hemos ido anunciando poco a poco los adelantos de Eólica tú, el estreno en solitario de Davile Matellán, ex Magnética, hoy os traemos por fin esta primera parte del disco. Estará disponible en físico en diciembre, con una edición especial que tendrán el gusto de disfrutar aquellos que lo reservaron por correo electrónico.

Como sabéis, la segunda parte de este trabajo se editará en marzo de 2013, y hasta entonces podéis disfrutar de estos cuatro temazos en Indielocura, porque nosotros molamos y vosotros también (modestia aparte). Os recordamos que aún podéis disfrutar de Matellán en directo este sábado, 1 de diciembre, en el Deluxe Pop Club de Valencia, junto a Copo. Será a las 22:30h y costará 5€. Tenéis más info en nuestro calendario de Próximos conciertos en la barra lateral del blog. Si podéis, recomendamos fervientemente que asistáis.

¡Un indieloco saludo!

Javier Gall

Javier Gall, malagueño alojado en Madrid, tiene un disco titulado Nuestro otoño y nuestro invierno que está genial. Doce canciones con tono folk-pop que hablan de amor, de desamor y de su tierra. Escuchadle.

¡Un saludo indieloco!

FIMRI 2013

NACE UN NUEVO FESTIVAL DE MÚSICA INDEPENDIENTE: FESTIVAL MI ROLLO ES EL INDIE, FIMRI 2013

De la mano de uno de los blogueros musicales más activos de la red y gran amante de la música independiente de este país, Genunine Dao y su blog Mi Rollo Es El Indie, nace un nuevo festival musical con la intención de dar una oportunidad de mostrar su música a nuevas bandas. Será por lo tanto uno de los primeros eventos musicales del próximo año 2013 y tendrá lugar en la sala Simbiosi (Alzira, Valencia) el próximo 16/02/2013, con un pequeño formato, pero con todos los ingredientes para convertirse en un gran evento en posteriores ediciones.

El lugar elegido es también una nueva sala que apenas ha cumplido dos años desde su existencia y que ofrecerá a todos los asistentes y a las bandas que participarán, un espacio con muy buenas condiciones para la música en directo, un aforo de más de 300 personas, completamente diáfano, con muy buen sonido y ubicada en una localidad, Alzira (Valencia), cuyos servicios de hostelería y transporte permitirán que todo se desarrolle en perfectas condiciones; prueba de ello es que esta ciudad ya alberga otro de los festivales que desde hace ya 5 años ha irrumpido en la escena musical nacional, el QFestival.

Nuevas bandas de estilos diferentes, pero en las que predominará su carácter indie como forma de ser y algunos de los mejores Dj's de este sector tendrán su oportunidad en este nuevo y temprano festival que cumple así el sueño de este incansable escritor musical y el de sus lectores, de los que surgió la idea inicial y con el objetivo de disfrutar todos juntos de buena música en directo y de des-virtualizarse, pues muchos de ellos se conocen tan solo a través de las redes sociales.

Pronto más información sobre el Festival FIMRI 2013 en http://mirolloeselindie.blogspot.com.es y en

http://www.facebook.com/FIMRI2013. También iremos informando de ello en Indielocura.

¡Un indieloco saludo!

noah histeria

noah histeria es una de nuestras Bandas indielocas -aquí tienes su página de banda indieloca- que, desde este 2012, está intentando buscar su propio concepto musical, su propio estilo. Quieren un estilo basado en un punto de vista alternativo, pero sin crear nada radicalmente nuevo. Rock alternativo y sin disimulo, melódico y trabajado.

Un lugar mejor es un tema que me gusta especialmente. Aquí os lo dejo:

¿No os parece genial? Cabría esperar un lugar mejor. Cabría soñar un fuego alrededor. Cabría pensar el cómo llegar a ese lugar mejor, pero no hoy.

¡Un indieloco saludo!

Entrevista a Los Últimos Bañistas

Los últimos bañistas es un grupo cartaginense de pop en castellano, compuesto por Manu, Álvaro, Nando y Dumdaca.
Aquí os dejamos una entrevista que nos han concedido, junto con una de sus canciones.

Responde Álvaro Caballero, guitarrista de LUB.

Ante todo, quisiera agradeceros que hayáis dedicado un rato para contestar a estas preguntas y por la inmediatez que tuvisteis en el momento de responderme el correo.

- Bien, primero de todo me veo con la obligación moral de peguntaros ¿por qué "Los últimos bañistas"?. Es un título innovador y diferente, pero a la vez algo peculiar. Está claro que indiferente no deja.

En la época en la que tocaba ponerle nombre al grupo yo estaba muy emocionado con un poemario llamado el Cielo de Manuel Vilas que es un escritor de Barbastro. En él había un poema que me gustó especialmente y que se llamaba “Los últimos bañistas”. Lo propuse a los demás, gustó y ahí quedó desde entonces. Os recomiendo su obra a todos.

- Imagino que si tenéis un grupo de música es porque ella está muy presente en vuestras vidas pero, ¿en qué momento sentís que queréis dar un paso más y formar un grupo? No sé si os conocíais o no entre vosotros. ¿Cómo fue?

Todos habíamos estado tocando con otros grupos antes de empezar este proyecto. Yo tocaba en un grupo con Nando Besada (bajista) y después él conoció a Alex Dumdaca (batería) en otro grupo. Al terminar ambos proyectos nos juntamos los tres y empezamos a darle forma a Los últimos bañistas. Para terminar de cerrar el círculo dimos con Manuel Gil a través de un anuncio en Myspace. Un par de ensayos y ya estabamos al casi al completo. Después de más de un año tocando se incorporó Antonio Viwe (Klaus & Kinski) como teclista.

- Siempre dicen que los comienzos son difíciles. ¿El vuestro también lo fue?

Pues trabajamos mucho, con ilusión y requirió un gran esfuerzo. Pero no fue difícil, quizá sea más difícil ahora. Mantenerse es lo jodido.

- Vuestro estilo musical es el Indie, todo un fenómeno de la música en los últimos tiempos. ¿Qué opináis sobre ello?

El indie es una etiqueta desfasada y que ha perdido el sentido a día de hoy. Nosotros hacemos Pop como la mayoría de grupos que tocan en festivales y salas. Indie era una forma de hacer las cosas, una filosofía, y te digo que la mayoría de los cabezas de cartel de los festivales “indies”, aunque quizás lo fueron en su día, hoy son artistas pop que nada en su forma de actuar tiene que ver con esto.

- Como en todas las profesiones, siempre hay alguna anécdota que destacar, algo que recordándolo te haga gracia o simplemente te resulte curioso. ¿Tenéis alguna en concreto?

Hay una, que después del tiempo que ha pasado ya me hace gracia hasta a mi mismo. Concierto acústico; Manu estaba cantando un tema sólo antes de que entrara el resto de la banda, termina, entramos a escena los demás, todo el mundo en silencio, nos sentamos en nuestras sillas… todos menos yo que decidí sentarme en el suelo tras caerse mi silla hacia atrás y yo con ella. Todo muy ridículo. Doy las gracias a Adrian (Nunatak) por arrancar un aplauso y quitarle hierro al asunto.

- En Abril de 2009 os fuisteis haciendo sitio en el mundo de la música, actuando en la presentación del SOS 4.8 o en el Rockola Summer Fest. ¿Cómo fue esa experiencia?

Los primeros conciertos “gordos” nos dieron la posibilidad de darnos a conocer a mucha gente, tocar en escenarios en los que, por tamaño y equipamiento no habíamos tocado nunca, nos daba un poco de miedo, pero siempre compensa.

- En ese mismo año, 2009, se publica vuestro primer álbum. Consta de ocho temas propios, gustando tanto al público que enseguida disteis otro salto más: la participación en concursos musicales a nivel nacional como Contemporánea 2010, ClubDos,... Supongo que debe ser algo muy gratificante ver cómo todo el trabajo hecho ha dado su fruto.

Más que primer álbum, fue primera demo o maqueta. La época de los concursos fue muy gratificante y lo pasamos muy bien. Primeros viajes en furgoneta, conocer a mucha gente y además algo pillamos…

- A día de hoy, el reconocimiento ya es más que evidente: compartís cartel con grupos nacionales muy conocidos como Los Planetas, Sidonie,... En definitiva, una trayectoria musical que, como de costumbre, empieza desde más abajo, pero que ha conseguido ir ascendiendo y gustar a un público cada vez más amplio.

Bueno el reconocimiento se pierde en cuestión de meses, ahora toca seguir trabajando y sacar nuevo material, y en ello estamos.

Le Parody saca nuevo disco

Si mezclamos un poco de folk y otro poco de electrónica con una pizca de trozos de películas, un ukelele y letras de desamor obtenemos Le Parody. Acompañada por Frank Santiuste a la trompeta, Sole Parody recorre salas de conciertos y todo tipo de lugares en los que poder enseñar su música, una mezcla de estilos muy curiosa y de lo más ecléctica. Después de darse a conocer en 2011 con su primer EP, Párala Vértigo, ahora nos trae su primer trabajo de larga duración, Cásala (soundtrack). Es un disco hecho para ser un disco de subsuelo, diez canciones que se han de escuchar despacio de día y bailar indielocamente en fiestas clandestinas de noche.

Fue grabado en septiembre y octubre de 2012 en Rec Disease Studios, producido por César Berzal, autoeditado en La Lenta y está disponible a precio voluntario en Bandcamp con licencia de Creative Commons. Además, hay una tirada de 300 ejemplares físicos que puedes conseguir en los conciertos o poniéndote en contacto con La Lenta.

Os dejamos aquí este espectacular e interesantísimo trabajo para que lo disfrutéis este fin de semana.

¡Un saludo indieloco!

Nacho Umbert y Clara Andrés en The Camera Album

Hoy os traemos dos vídeos nuevos de The Camera Album. Si aún no sabes en qué consiste este proyecto, en este enlace te lo contamos. 

Nacho Umbert interpreta Nuestra especialidad.

En 2010 publiqué la canción La verdad es que me da igual, donde explicaba las aventuras de una pareja ya cansada de sí misma. Nuestra especialidad retrata a la misma pareja, dos años después. La acción se desarrolla en una noche de fin de año. Cena en casa, amigos invitados y mucha ropa vieja que ocultar. - Nacho Umbert.

Clara Andrés nos presenta Perfils.

Perfils habla de mi camino rutinario, diario, que hago cada día, por mis calles, mis fachadas, pasando por perfiles que ya me conozco y que cruzo de manera mecánica, casi inconscientemente. Entonces me dejo ir por ese mecanismo y mi pensamiento se eleva, me lleva a otro sitio, con alguien, contigo, y se me dibuja una medio sonrisa en el rostro, una sonrisa de Gioconda. - Clara Andrés

¿Qué os parecen estos vídeos? 

¿Quieres tocar con las mejores bandas del panorama indie nacional?

¡Hola, indielocos! Este es un post publicado especialmente para las bandas emergentes que nos siguen (que son unas cuantas, y cada día más). Sony Mobile tiene una iniciativa genial para vosotros, #XperiaFest. La patrocinan así:

¿Tienes un grupo? ¿Estás cansado de tocar siempre con tus amigos? Participa en #XperiaFest y podrás ser el telonero de algunos de los grupos más grandes del panorama musical. 7 ciudades, 7 conciertos y 7 oportunidades.

Grupos confirmados:

Hola a todo el mundo: Madrid, 12 de diciembre

Napoleón Solo: Granada, 15 de diciembre

Polock: Valencia, 16 de diciembre

Sidonie: Barcelona, 17 de diciembre

We are Standard: Bilbao, 18 de diciembre

Jane Joyd: Santiago de Compostela, 19 de diciembre

Lori Meyers: Madrid, 20 de diciembre

¿En qué consiste? Son 7 conciertos en 7 ciudades (bueno, vale, son 6, les hemos pillado, porque repiten Madrid) en los que podréis telonear a las bandas que os hemos puesto arriba. Dichos conciertos no serán nada normales porque vuestro escenario será ni más ni menos que ¡los escaparates de tiendas céntricas! Sí, imaginad lo curiosos que pueden ser los conciertos. Imaginad que pueden ser vuestros.

¿Qué tenéis que hacer para participar en el #XperiaFest? Tenéis que subir una canción a esta app de Sony Mobile diciendo en qué ciudad queréis tocar y los datos de vuestro grupo. Es fácil, porque vale con un enlace de YouTube o la canción en mp3. ¡Tenéis hasta el 30 de noviembre!

Un jurado formado por Sony Mobile y los medios musicales Mondo Sonoro, Sol Música, Rolling Stone y Herzio elegirán los ganadores, que se comunicarán a través de la App , Facebook y Twitter. Y quizá en Indielocura también queramos comunicar los ganadores. :)

¡Mucha suerte a todos, indielocos!

Live The Room, acústicos en Sevilla

Porque en invierno hace mucho frío en las azoteas, nace Live The Room, un nuevo ciclo de acústicos de vuestros artistas favoritos...

Anni B Sweet, Niños Mutantes, Álex Ferreira, L.A, Jero Romero y Rubén Pozo llegarán a la sala Obbio (Sevilla) y a la sala Fun Club (Sevilla) para dar vida a este ciclo de invierno recién nacido en tierras sevillanas. Con estos acústicos, se mantiene la esencia de Live The Roof pero esta vez al calorcito de las cuatro paredes. Serán conciertos en formato acústico, con entradas limitadas para disfrutar al máximo de la buena música. Ya han salido a la venta las entradas de todos los conciertos, e incluso existe la posibilidad de comprar un abono completo para asistir a todos los directos. Si estáis en Sevilla, ¡seguro que más de un concierto os interesa! 

Haz clic en la imagen para comprar tus entradas

¡Un indieloco saludo!

Reseña de Cuatro Latas

Cuatro Latas es un artista indieloco -puedes encontrar su página en nuestra sección de Bandas indielocas- que ha autoproducido su primer disco. Ya os hablábamos de su LP en este post, y hoy volvemos a hacerlo, esta vez en forma de reseña, analizando el disco en cuestión.

En primer lugar, debemos hablar de lo que Jose Botella se ha currado la presentación del disco. Un sobre con las palabras CUATRO LATAS escritas en letras de imprenta y el dibujo del clásico cuatro latas (el coche, se entiende). Por detrás, el sello que certifica que está hecho a mano y el número de copia del disco, así como el contenido del sobre y una "foto-sello" de Cuatro Latas.

Dentro del sobre nos encontramos con el CD en sí, una fotografía rollo polaroid (en cada sobre hay una foto diferente), el cancionero con las letras de las canciones y una pequeña chapa. Un envoltorio y acompañamiento al CD de lo más curioso y bien pensado. ¡Merece un aplauso!

Ahora sí, vayamos a lo que nos toca: la música.

El disco empieza con Fenómeno compuesto, un tema que nos lleva música y casi literalmente a un sueño del autor. Es una canción de importantes guitarras acústicas, de tono algo melancólico; un viaje bucólico que nos desnuda y sonroja.

Vicio mantiene el mismo estilo que la primera canción, pero es un tema diferente que, personalmente, me recuerda a Pereza y a la forma de hacer música de Rubén y Leiva, pero más alternativa y melancólica. Una letra de un día a día en una pareja. Sencilla y efectiva.

El siguiente tema me ha descolocado. Las luces de la feria es un tema eléctrico, con acordes que pueden recordarnos un estilo más house. Pero es solo una ilusión, pues sigue siendo un tema con el toque característico de Cuatro Latas. Es un tema más ligero y menos melancólico que los anteriores en la tonalidad, pero cuya letra habla de malos recuerdos que no se soportan. Es uno de mis favoritos.

Mundo paralelo es más tranquila, una canción de aspecto misscaffeinero que seguro que os gusta. Tiene un toque especial lento y acústico que anima a otra escucha. 

Otra de mis favoritas es Megapixels, especialmente por la letra. Es una canción que se queja de este mundo en el que estamos todos conectados con los móviles sin dejar de sonar, fotos para Facebook, Instagram y cámaras web. Además de la letra, es que es una canción muy dulce, con punteos deliciosos de guitarra sobre una base acústica.

Como decías ser y Bonie and Clyde son dos canciones hermanas, con melodías lentas y guitarras acompañadas por teclados.

Una de las canciones más movidas es Razón, una reflexión que te invita a pensar si estás en el lugar en el que tienes que estar. Tiene un corte más pop y es muy guay.

El fantasma es otra canción de mechero en los conciertos. Este tema es la confirmación de que Cuatro Latas es un disco trabajado, hermético, firme.

Mi humanidad es otro tema de melodías más movidas, un canto a la libertad que se torna en un canto al amor y a los recuerdos. Es el tema "papapara" del disco. Brillante la guitarra solista.

El disco se despide con una Balada triste, con el que es quizás el tema más oscuro del disco. Es una canción lenta, que afirma que "comer solo no está tan mal, no está nada mal". Nos encontramos, una vez más, una canción al recuerdo de una relación que ya no existe. En este caso las guitarras parece que quedan a un lado hasta el final de la canción, donde tienen una mayor relevancia terminando el disco en una especie de subida a la cima, de llegada a la meta.

Tras tres escuchas del disco creo que puedo decir que este es un disco intimista y de exploración interior. Jose Botella ha ahondado en sus pensamientos para crear unas canciones sinceras, directas y sin adornos. Un disco variado, predominantemente acústico y con un estilo muy personal. Escuchadlo, que os lo dejamos aquí abajo.

La Casa del Árbol presentan Venga a nosotros tu reino

La Casa del Árbol (de quienes ya os hablábamos hace unos meses) presentaron ayer de mano de MondoSonoro su primer disco, Venga a nosotros tu reino. Como hicieron la presentación en exclusiva, no podemos dejaros el disco en Indielocura, pero podéis escucharlo en MondoSonoro en este enlace.

Además, os dejamos el vídeo que grabaron de Nuestro Rey.

¡Un indieloco saludo!

Vía | MondoSonoro

Boat Beam

Boat Beam es un grupo de música indie formado por tres chicas de nacionalidades diferentes: la australiana Josephine Ayling, la americana Alisha Buttke y la española Aurora. Todo empezó cuando Josephine y Alisha visitaron, respectivamente, España. Y decidieron quedarse ahí y dar conciertos, hasta que el destino quiso que se conociesen y formaran un dúo. Aurora, por su parte, había trabajado como chelista con Russian Red o Cristina Rosenvinge, entre otros artistas. Más tarde, fue Madrid la ciudad donde se conocieron las tres y, tras descubrir que eran tan afines tanto musical como personalmente, decidieron formar un grupo. En 2008, grabaron su trabajo debut, editado más tarde por Origami Records.

Aquí os dejamos uno de sus trabajos musicales.

Blank presentan nuevo disco

BLANK, trío alicantino formado en verano de 2002, desarrolla un estilo musical de pop-rock en inglés, con influencias del sonido anglosajón, y principales referentes en formaciones como Pink Floyd, Wilco, U2 o ELO.

Provenientes de distintas formaciones del panorama musical local, el nuevo proyecto del grupo se marca como objetivo una sistemática de composición basada en la improvisación y posterior desarrollo conjunto de los temas, que finalmente da como resultado una estructura compleja y diversa en sus trabajos.

Con Amadeo Sánchez como voz y batería, Jafeth Castillo como guitarra y Eduardo García como bajo y voz en su configuración habitual, esta disposición cambia según los distintos temas, alternando voces, coros e instrumentos, provocando la diversidad de matices característica del grupo.

BLANK tiene una gran experiencia en directo. Han realizado actuaciones en salas de referencia como Stereo, Sala The One, Paraninfo de la Universidad de Alicante o Desdén, compartiendo escenario con Love of Lesbian, El Pacto, Exit y The Grave Yacht Club, entre otros.

Tras la publicación de su primer EP, Three States of Mind, en 2005, ahora nos traen su primer disco de larga duración, con el mismo nombre que el grupo, que recoge 13 temas. Es un disco autoproducido que estarán presentando en directo el próximo viernes 23 de noviembre, a las 20:30h, en el Café Concierto 16 (Plaza de los Luceros 16, Alicante). La entrada será GRATUITA y podréis comprar el disco por tan solo 5 euros.

Aquí os dejamos el disco al completo:

¡Un indieloco saludo!

Deniro sacan nuevo disco en diciembre

El grupo madrileño Deniro ha anunciado que sacarán nuevo disco este mes de diciembre. El título del mismo será "De héroes y gobernantes", y estará editado en un digipack deluxe que incluirá un DVD con todos sus videoclips de regalo.

Además, esta noche estarán de concierto en la sala Siroco de Madrid (Calle de San Dimas, 3, 28015 Madrid).

Os dejamos el videoclip de No Kings, una representación audiovisual de su rechazo y su cabreo por los tiempos que corren.

¡Un indieloco saludo!

(Info y foto sacadas de Mondosonoro.)

Videoclip de "Senderos de gloria", de Scorsese

Ya os hemos hablado de Scorsese y su primer trabajo, Un mundo por delante, (en este post concretamente, por si quieres echarle un ojo o escuchar el disco entero) y hoy volvemos a hacerlo porque queremos traeros su primer videoclip, de la canción Senderos de gloria. ¡Disfrutadlo, indielocos!

Reseña de "The Madding Crowd", de The Dirt Tracks

Este EP de The Dirt Tracks rezuma intensidad y buen gusto a la hora de hacer música. Se posicionan en el saber hacer de los años 90 de Inglaterra, produciendo canciones en inglés con un sabor que puede recordar al rock alternativo de, por ejemplo, Muse. Sin embargo, tienen un deje propio y vital que sólo puedes sentir escuchando sus canciones.

El EP abre con The Madding Crowd, un tema que, a parte de dar nombre al corto, aporta intensidad y brillantez a la hora de hacer canciones, con un estribillo muy pegadizo y característicos cambios de tonalidad en las voces. Guitarras noventeras, con una distorsión que no es excesiva, pero que marca los tonos bajos de la guitarra rítmica. La mezcla de guitarras suena a Gibson-Fender, una combinación bastante efectiva (aunque quizás me esté pasando de listo intentando averiguar las guitarras que usan de oído).

El segundo tema, Lady Low, empieza con un riff más oscuro que The Madding Crowd, las voces son también de otro rollo, las guitarras con una distorsión mayor y una guitarra solista que tiene más protagonismo. La canción combina partes más desgastadas, más rítmicas y más duras, en una amalgama de sonidos genial y con un final apoteósico.

La tercera canción del EP, High Place, rebaja en intensidad, con unas guitarras más rítmicas. Es una canción que empieza más acústica, con una melodía vocal muy interesante y con un bajo mucho más marcado que en los otros dos temas mencionados. Sin embargo, en un momento se torna más potente, el estribillo sube de tono y nos trae un puente guitarrero antes de la siguiente estrofa. 

Weird & Green cierra el EP con voces agudas y melódicas. Es un tema diferente, con presencia de cuerdas frotadas, que hace terminar el EP con un muy buen sabor de boca. Podríamos decir que es el tema más tranquilo del corto, pero no por ello menos trabajado, porque se escucha diferente, muy dinámico y suave a la vez.

Escuchadles, merecen la pena. ¡Un indieloco saludo!

Concierto de Somos La Herencia mañana en Independance

Todo se está hundiendo, pero alguien dijo que la destrucción es también un arte de creación.

Somos La Herencia están empeñados en cumplir esa cita, a través de una música oscura, hipnotizante y rabiosa. Practican un Post-Punk asfixiante, música medieval para tiempos medievales. Les acompañará Javier Bilbao, de iNFINITUM y ZeroXY, al mando de cosas analógicas.

Junto a ellos en el escenario se encontraran Unsuspected, una banda de granada con inspiración en las texturas Dream pop, todo el ruido del Shoegaze, y la ornamentación del Post-rock. Se caracterizan por su puesta en escena, siendo amantes de la teatralidad y del surrealismo más elaborado. Acaban de publicar su primer LP, I dropped the heart, completamente autoproducido.

Pero uno de los principales reclamos de la noche será el primer concierto de la banda madrileña Pan y Toros. La reciente formación, cuenta entre sus filas con miembros de Esquimales, Alberto Azul y Mochuelos, incorporando a sus nuevas canciones melodías Power-Pop y sonidos ochenteros, cercanos a la Movida Madrileña, pero sin caer en mariconadas (hablando claro). Han publicado recientemente su primer single, Toneladas de amor, como adelanto de su primer EP, y un video del mismo tema dirigido por Paula Fernandez.

El concierto será mañana, viernes 16 de noviembre, en la sala Independance, Calle del Doctor Cortezo nº1 en la plaza de Jacinto Benavente (Metro Sol). Apertura de puertas a las 21:00. Entrada por 5 Euros con cerveza. Nuevas Olas. Cultura para los desarraigados. No os los perdáis.

¡Un indieloco saludo!

Primeras confirmaciones del Arenal Sound 2013

Aquí estamos con este post para anunciaros que las primeras entradas para el Arenal Sound 2013 ya están a la venta y podéis adquirirlas aquí desde 25€: http://www.ticketea.com/entradas-festival-arenal-sound-2013
Y aquí tenéis el primer avance del cartel:

¡Estará lleno de indielocos! ¡Compra ya tu entrada!

Nadadora

Nadadora es un grupo pontevedrés de estilo pop-indie, fruto de la unión de sus cinco miembros: Sara, Gonzalo, Montxo, Dani y Edu. Su sonido, fue definido por ellos mismos en una entrevista que se les concedió: Como rabia suave y fría del norte bello y salvaje. Ya han presentado su último trabajo –el quinto disco, que recibe el título de Luz, Oscuridad, Luz-, con una sensibilidad y delicadeza desbordantes, a la vez que una gran energía.

Aquí os dejamos una canción que, a mí particularmente, me gusta mucho.

Videoclip de "La Fiesta Universal", de La Casa Azul

Os traemos el último videoclip de La Casa Azul, de La Fiesta Universal, dirigido por Jean-Marie Marbach. ¡Disfrutadlo!

¡Un indieloco saludo!

Reseña de Superucraniana, de El Coleccionista

Hace unos días os dejábamos el primer EP de El Coleccionista, titulado Superucraniana. Hoy os  lo traemos de nuevo, esta vez en forma de reseña.

El EP consta de cuatro canciones muy trabajadas, minimalistas. Tienen mucho en común y, sin embargo, son temas independientes y cada uno con sus puntos fuertes.

El primer tema, Claves de duelo, habla de la vida después de una ruptura. Comienza con un sintetizador y pronto se le suman la percusión, la guitarra y el marcado bajo de Diego Nistal. El tema tiene una armonía impresionante y combina maravillosamente la voz masculina de Jesús Mallo y femenina de Rosa Arroyo. Ambas voces van dialogando durante toda la canción, en ocasiones acompañadas con coros. Es un tema brillante.

Septiembre empieza y juegan la armónica, el sinte y la guitarra. Luego se une el bajo que introduce la voz de Jesús Mallo cantando una única estrofa y un estribillo a la que le sigue la voz de Rosa, como en un coro, tras la que se abren paso unos "aaah" sobre los que danzan melancólicamente los instrumentos. El tema concluye con el estribillo y deja con ganas de seguir escuchando.

Y entonces es cuando se abre Sálvame en nuestros oídos, un tema que empieza con la guitarra acústica y una letra que habla de un malestar social y personal que te hace cuestionarte "¿Y ahora qué?, ¿y ahora qué?". Mágicamente aparece un guiño a la música "clásica" que a más de uno le sacará una sonrisa y "vuelve a repetirse" el estribillo. Termina el tema y te quedas maravillado.

El último tema del EP es A propósito, una lista de promesas en las que las voces de Jesús y Rosa empiezan en un diálogo y acaban una encima de la otra, como una discusión entre los dos miembros de una pareja que han dejado de estar juntos. Un tema curioso, simple y bien hecho, con una armónica y una guitarra que marcan este estilo propio y personal de El Coleccionista.

Es un EP muy suyo, íntimo, desgarrador en las letras y amable y tierno en las melodías. No lo dejéis fuera de vuestra colección.

¡Un indieloco saludo!

Pequeños Imprevistos en concierto en Madrid

El viernes 23 de noviembre, a las 22:00, en la Sala Madrid Dakar (calle Maudes 41, Madrid), estarán dando un concierto Pequeños Imprevistos, un dúo del que ya os hemos hablado en una ocasión (puedes leer el post aquí). El concierto es totalmente GRATUITO, así que no hagáis planes, que aún quedan un par de semanas, y marcad el día con un círculo rojo en vuestros calendarios para asistir a este concierto. Para más información, entra en el evento del concierto en Facebook. Aquí os dejamos el cartel.

¡Un saludo indieloco!

Tren de Sombras presentan Horizonte Portátil

Tren de Sombras son un trío formado por Enric Mora a la voz y guitarras, Carlos Santín al bajo y voces y Héctor Gómez a la batería, percusión y voces. Su mensaje puede parecer melancólico y algo desencantado, pero el lenguaje que usan para transmitirlo es el del rock intenso y vital. Los tres componentes cargan con un bagaje de más de quince años de travesía en la jungla del rock’n’roll, forjado en estilos tan dispares como el jazz, el grunge o el progresivo, aunque su proyecto actual nació en verano de 2009 después de que a la rítmica pareja (más o menos) de hecho Santín/Gómez se les unieran Enric y sus habilidades literarias y guitarrísticas. Ya está disponible su primer disco, Horizonte Portátil, que estarán presentando este sábado, 17 de noviembre, en la Sala Continental (C/ Providencia, 30, Gracia-Barcelona) a las 22:00. ¡No os los perdáis!

¡Un indieloco saludo!

Reseña de bRutaL, de The Foxholes

Si me preguntasen qué decir sobre ellos, los definiría como un grupo diferente. Y sé que todos y cada uno de los grupos de música lo son, pero ellos parece que han querido llegar un poco más lejos. En primer lugar, por el hecho de mezclar canciones en español y en inglés –algo no muy frecuente, por cierto, ya que la mayoría de grupos se suelen definir por uno de los dos idiomas, pero no los dos–. En segundo, por los ritmos atrevidos y dinámicos de sus letras y canciones.

Hablando ya propiamente de su disco “Brutal”, es un claro reflejo de lo descrito anteriormente. Canciones enérgicas, desde que empiezan hasta que acaban. Ritmos rápidos pero con letras que quieren hacer en el oyente una intromisión y hacer llegar su mensaje. Frases cálidas frente a una apariencia fría y estática debida a los ritmos musicales. Pero es sólo eso, una apariencia.

Además, quería hacer referencia a su portada. Me parece realmente original, con esa boca que parece sacada de unos dibujos animados pero a la vez tan incisiva que parece real. Parece que lo ficticio supere a la realidad, pero hay una gran parte de real en todo lo que dicen. 

Redactado por Helena Moreno

"Lion's dance", de Davile Matellán con Eme DJ

¡Hola, indielocos! Os traemos este temazo de estos dos pedazo de artistas. ¡Disfrutadlo! (Solo disponible hasta las 19:00).



¡Un indieloco saludo!

Vídeo de "Noches de verano", de London's Baggers

¡Hola, indielocos! Ya os hemos hablado de London's Baggers en una ocasión (podéis leer el post aquí) y hoy volvemos a hacerlo para enseñaros su vídeo de Noches de verano. Está grabado en directo en la sala El Ropero, en Sevilla, y ha sido realizado por Other Voices. ¡Disfrutadlo!

¡Un indieloco saludo!

Shane: Shining Star

Shining Star es el último EP y tercer trabajo de Shane, una banda madrileña que seguro que os mola.

Picture Perfect abre este EP con bajos marcados, guitarras agudas y una voz que puede ir de lo melancólico a la potencia de la máxima motivación. Destacan los sintetizadores.
European Decadence representa musicalmente la situación actual de crisis económica y social en Europa. Es una crítica y una reflexión que habla de cerrar los ojos y volver a soñarlo todo.
So quiet (Neo mix) es una canción llena de fuerza, con esos "it's oh so quiet" que motivan no sabéis cuánto.
Shane pertenece a nuestro proyecto Bandas indielocas y podéis ver su página de banda aquí.
Os dejamos su Shining Star para vuestro disfrute indieloco y personal.

¡Un saludo de lo más indieloco!

Second + Mechanismo en Sevilla el 16 de noviembre

El más reciente atrevimiento de SECOND ha sido grabar un disco en directo, cuando ya nadie lo hace, cuando ya nadie quiere exponerse así. Los murcianos lo han hecho porque los fans se lo reclamaban desde hace tiempo, porque sus directos siempre han dejado una marca impecable y porque un disco así sólo pueden permitírselo quienes han logrado 15 años de carrera continuada en la música.

SECOND siempre se han atrevido a hacer de su carrera lo que han querido porque el único objetivo ha sido la música en sí misma. Esa que, capturada en 6 discos, ha ido sumando constantemente seguidores a lo largo de los años y afiliando voces que cantan incansablemente sus canciones en los cientos de conciertos que han ofrecido dentro y fuera de España, en salas pequeñas y en grandes recintos porque su música y sus soberbios y potentes directos son agradecidos allá donde tengan lugar.

En 15 años SECOND además de darnos una evolución musical coherente con grandes canciones y espectaculares conciertos que han ido adaptando de manera natural a esa evolución de su sonido, también han recibido; es con SECOND cuando el tópico se hace realidad, pues público y crítica los avalan con reconocimientos como los dos Premios de la Música y al Creación Independiente Pop Eye 2011 (Mejor Artista Nacional y Mejor Videoclip).

Mechanismo es un mestizaje de distintas voces, texturas y registros, brindando a esta formación polifacética un hecho diferencial y punto de distinción en la escena del indie rock nacional. En primavera de 2012 arrancan nueva etapa lanzando una serie de singles que cuentan con un amplio elenco de colaboradores. En el primero, Still, apuestan por un sonido nuevo directo y audaz contando con la poderosa guitarra de Sean Marholm de Dinero. Para el segundo lanzamiento Home, Mechanismo vuelven a cambiar de registro recreando la técnica del mítico productor Phil Spector y su “muro de sonido”. Reuniendo a más de una docena de músicos del panorama indie nacional, como Charlie Bautista (Jero Romero, Russian Red), Pau Roca (La Habitación Roja, Litoral), Georgina, Iñigo Laspiur (Kenedy), Xisco Rojo (Marcus Doo & the Secret Family), María Arranz (Grey) -entre otros muchos- dan vida a una ambiciosa producción coral.

Tripulante presenta "El brillo de la ciudad"

Tripulante es el nuevo proyecto de Vicen Martínez, un viaje sonoro íntimo y personal en el que este veterano músico de Barcelona produce e interpreta sus propias canciones. Tras años de colaboraciones profesionales al más alto nivel (Sidonie, La Rabia del Milenio, Nena Daconte) Vicen inicia ahora esta intensa odisea en solitario.

El Brillo de la ciudad es su primer single. Se trata de una edición independiente artesana y genuina, en la que Vicen toca todos los instrumentos, los graba, mezcla y realiza la producción musical.

Es una canción que tiene tintes pop, muy pegadiza y completa. La verdad es que es un descubrimiento muy interesante. ¡Estaremos más atentos a su proyecto para informaros de sus nuevas canciones!

¡Un indieloco saludo!

El coleccionista: Superucraniana

Compartimos con vosotros este pedazo de EP que seguro que os encanta. Se llaman El coleccionista, el EP se titula Superucraniana y es sencillamente maravilloso. Es que hasta me he quedado sin palabras para describiros Sálvame. Esa canción ha hecho mucha mella en mí. ¡Descarga gratuita!

¡Un indieloco saludo!

Amnesia

¡Hola, indielocos e indielocas!

Hoy os traemos a Amnesia y sus Paralelo Yin y Paralelo Yang.

 

¡Un indieloco saludo!

Jaime Sancho es Jaula de locos

Jaime Sancho tiene trece años y ya ha grabado su primer disco. Se trata de un disco instrumental en el que tienen mucha relevancia las guitarras. Un rocanrol muy chulo. Forma parte del grupo Jaula de locos y está utilizando Twitter para difundir su música. Es increíble que un chico tan joven tenga tanto talento y es todo un  ejemplo a seguir que, desde tan pequeño, luche por sus sueños con tanta ilusión. Nosotros hemos querido ayudarle un poco porque, de verdad, merece la pena. Sólo tenéis que escuchar su Chicle Pop para descubrirlo por vosotros mismos. Por una vez, queremos pediros un favor: ¡Seguidle en Twitter!

¡Un indieloco saludo!

Escucha "Otra tragedia griega", nuevo adelanto de Matellán

¡Hola, indielocos! Davile Matellán subió ayer a su SoundCloud otro tema de Eólica Tú. Ya os adelantábamos en este post el tema Los dirigibles y el que toca hoy es Otra tragedia griega. Es una canción genial.

¡Disfrutadlo con toda vuestra indielocura!

Además, os recordamos que el viernes será la presentación de Eólica Tú en Madrid. El concierto tendrá lugar en El perro de la parte de atrás del coche (Calle de La Puebla, 15, Madrid) a las 22:00h. La entrada costará 8 euros. Actuarán también Veintiuno y Señor Sardina DJ. ¡Os animamos a que vayáis!

¡Un indieloco saludo!

Cuatro Latas presenta su primer LP

Cuatro Latas es el proyecto musical de Jose Botella, gaditano, que tras un año componiendo temas y grabando demos, presenta ahora su primer LP, autoproducido, autoeditado.

De gustos e influencias musicales tan eclécticas que van desde Pereza a The New Raemon, hasta clásicos como los Beatles o los Stones, pasando por Jarabe de palo, Jero Romero, o Mikel Erentxun, surge este LP, que lo componen 11 temas, dentro de los cuales predominan los sonidos acústicos. El disco alterna canciones lentas, como Mundo paralelo o Bonie and Clyde con medios tiempos de melodías pop, como Fenómeno compuesto o Megapixels además de algún tema mas eléctrico como Las luces de la feria.

En el verano de 2012, comenzó a presentar sus temas en directo, y a partir de noviembre comenzará a presentar el disco en formato acústico.

El disco tendrá edición física. Esta edición, es exclusiva y limitada (100 copias) que han sido creadas una a una de forma artesanal, hechos a mano y que incluye entre otras cosas, una chapa o una fotografía exclusiva.

Si quieres adquirir una de las copias numeradas puedes ponerte en contacto por Facebook o Twitter. Quienes compren el disco físico, si suben una foto con él a Facebook etiquetando a la página de Facebook de Cuatro Latas, recibirán como regalo dos temas extras no incluidos en el disco.

Además está disponible para descargarlo gratis desde su Bandcamp.

Y como Cuatro Latas forma parte de nuestro proyecto Bandas indielocas, le hemos hecho una página de banda: http://cuatrolatas.indielocura.com/

Aquí podéis escuchar el LP:

¡Un indieloco saludo, indies locos!

Mailers

Mailers es un grupo que, tras unos años tocando, decidieron dar un giro a su forma de enfocar la música para dedicarse a un estilo más independiente, con nuevas visiones, sonidos e influencias, para dar lugar a una nueva materia. Esta nueva materia es su próximo disco, que sacarán el 20 de noviembre de la mano de Musica Global.

De la producción del disco se ha encargado Raúl de Lara (productor de Second y Varry Brava, entre otros) y los propios Mailers.

Os traemos el videoclip del single de su EP, Materia, realizado por Gregorio A. Sebastian y un remix del single producido por Paco Ganga (productor de The Leadings, Remix Two Door Cinema Club...) ¡Disfrutadlos!

¡Un indieloco saludo!

Ambros Chapel presenta "Electric Eye" EP

Ambros Chapel presentan su nuevo EP, Electric Eye en concierto. Tendrá lugar el viernes 9 de noviembre a las 23:00 h. en la Sala Black Note (C/ Polo i Peyrolón, 15, Valencia). El precio de la entrada será de 4 euros con consumición.

Aquí os dejamos el cartel y también tendréis toda la info en el calendario de Próximos conciertos.

¡Un indieloco saludo!

Terrier

Terrier es una manada de perros salvajes en la que se juntan cachorros de otras bandas madrileñas como Las Jennys de Arroyo Culebro, Fumestones y CallMeIdiot.

Aunque de reciente creación, Terrier es uno de esas bandas que derrochan tanta intensidad y energía, que pocos grupos han conseguido en tan poco tiempo conseguir una legión de fans tan fiel.

En marzo de 2012 estrenaron su primer disco en formato digital, el cual está disponible en descarga gratuita a través de su Bandcamp. Cuatro de estas canciones están registradas en un elegante 7 pulgadas editado por Sonido Muchacho. El disco fue grabado en directo el 28 de febrero de 2012 en los estudios DGR Sonica de Madrid, el artwork del mismo es un diseño del estudio gráfico La camorra.

La música de Terrier mezcla desde las influencias más clásicas como Velvet Underground o los Byrds a las más actuales como Sonny and the Sunsets, Fresh & Onlys o Shimmering Stars.

Sin duda su fuerte es el directo, y este año lo han demostrado tocando sin parar, compartiendo escenario con grupos como ActUps, The Masonics o Las Kellies entre otros.

Son agresivos, melódicos y divertidos a partes iguales, no te quedarás impasible, ¡te van a hacer ladrar!

¡Un indieloco saludo!